jueves, 25 de agosto de 2022

Ranking de álbumes de Katatonia

Si en una cosa podemos estar de acuerdo es que Katatonia es única.

Ya no sólo lo digo bajo el velo de subjetividad que me imbuye al hablar de esta banda, sino porque realmente, no hay otro grupo que se le pueda acercar, ni en estética ni en sonido, siendo su sello de identidad la melancolía y la extrañeza, el cual acompaña a una evolución musical constante que parte desde el Black/Doom Metal más dramático y solemne hasta el Rock Progresivo, pasando por el Metal Alternativo, el Rock Gótico o incluso el Shoegaze.

Y, a modo de homenaje, ya no sólo por lo que ha significado y significa para mi Katatonia, sino también por la gran influencia que ha tenido en el Metal Moderno y en toda la escena del DSBM, voy a realizar un ranking de todos sus álbumes, hablando brevemente sobre ellos, tanto de su música como del contexto de los mismos.

Ya de primeras, aclaro: Esto es totalmente subjetivo. Ya hay cientos de rankings que se basan únicamente en las ventas que hayan tenido sus discos, no voy a caer en eso. Prefiero profundizar en lo que realmente significan para mi o, en pocas palabras, lo que me hacen sentir lejos de su producción o problemas a la hora de grabarlos.

También voy a añadir a la lista los EPs "For Funerals to Come..." y "Sounds of Decay", debido a que son siempre ignorados, quitando a su vez "Dethroned & Uncrowned" y "Saw you Drown", ya que el primero es una regrabación acústica de "Dead End Kings" y, en el caso del segundo, todas sus canciones acabaron de una forma u otra en "Discouraged Ones", bien sea en su edición estándar o en la remasterizada.

Sabiendo esto, comencemos: 


Nº 13: Sounds of Decay (EP, 1997)



Siendo su último lanzamiento como una banda de Death/Doom Metal, este EP representa el por qué realmente dejaron este género de lado.

Debido a que Jonas Renkse perdió la habilidad de realizar guturales en la gira del "Dance of December Souls", tanto en este EP como en "Brave Murder Day", su buen amigo Mikael Åkerfeldt, vocalista y guitarrista de Opeth, es el que canta, y si bien su trabajo es impecable, todo lo demás no lo es.

Los riffs no son malos, sólo son... aburridos. Y en general, creo que esa es la palabra que describe mejor este lanzamiento, aburrido: No hay nada que destaque, no hay ninguna melodía realmente interesante, ningún patrón de batería que me llame la atención...

En resumen: Un EP falto de ideas y sin alma el cual puede ser totalmente ignorado lejos de si te interesa la historia de la banda. 


Nº12: Dance of December Souls (Álbum, 1993)


Y creedme si os digo que me duele colocarlo tan abajo en este ranking.

Siendo su primer álbum, teniendo tanto Jonas como Anders en el momento de su lanzamiento 18 años, se podría decir que es su trabajo más influyente e importante, ya que abrió el camino a muchas bandas a la hora de crear el llamado DSMB y el Black/Doom Metal.

Y no me malinterpreten, canciones como "Tomb of Insomnia", "Without God" o "Velvet Thorns (Of Drynwhyl)" no deben de ser ignoradas, tanto por sus dramáticos riffs como por sus voces, tan dolorosas y sentimentales. Solamente, este álbum no ha crecido en mi.

Honestamente, ni siquiera en mi época más hardcore en cuanto a Doom Metal me ha llamado este lanzamiento: no me transmite tanto como he visto que le transmite a otras personas, siendo en ocasiones incluso tedioso escucharlo de una sentada, además de que me parece... vacío.

Lejos de ser un poema, lo que oigo son a tres chicos góticos tratando de hacer un álbum de Black Metal, careciendo de un sentimiento real de dolor o tristeza como se ve reflejado en su siguiente lanzamiento, "Brave Murder Day".

No es un álbum sobrevalorado, sólo, no es para mi.

Nº11: Night is the New Day (Álbum, 2009)


Este es un caso interesante.

Siendo uno de los dos hijos de "Viva Emptiness", y el último lanzamiento junto a los hermanos Norman, este lanzamiento, si peca de algo, es de haber querido diferenciarse de sus dos predecesores.

Amo la estética de este álbum, de verdad que la amo, pudiéndola describir como luminosa, abierta, moderna y urbana. Pero eso no quita que, en general, pese a tener obras maestras como "Forsaker", "Departer" o "Nephilim", este álbum se siente como si la banda hubiera cogido las peores canciones de "Viva Emptiness" y las hubiera embadurnado con sintetizadores y guitarras acústicas para hacer ver algo que no es.

Si bien se va notando cómo "Dead End Kings" se va formando, "Night is the New Day" está demasiado lejos de la grandeza del mismo, siendo no aburrido sino pasable: Un álbum en el que todo está bien pero nada brilla, en el que esa clásica fórmula ya no funciona y en el que esas buenas ideas son enterradas a causa de una mediocridad abundante.

Un buen concepto mal desarrollado, pidiendo a gritos un cambio que se produciría más temprano de lo que aparentaba...

Nº10: For Funerals to Come... (EP, 1995)


Y aquí ya entramos en los buenos lanzamientos de Katatonia.

¿Por qué poner este EP delante de "Dance of December Souls"?, muy simple, "Funeral Wedding". 

Ese track es, para mi, la mejor canción de esta época del grupo: Esa estructura tan extraña y compleja acompañada de esos riffs tan melódicos y expresivos encajan a la perfección con una de las mejores interpretaciones vocales de Jonas, además del ambiente general ya no sólo de esta pista, sino del lanzamiento.

Este EP tiene lo que mencioné que le faltaba a "Dance of December Souls", ese sentimiento, ese dolor... For Funerals to Come es agresivo, duro, ritualista y abrasivo, además de ser bastante experimental y con fuertes influencias del Black Metal.

Un episodio olvidado que merece más atención.

Nº 9: The Great Cold Distance (Álbum, 2006)


Yep, voy a tener que justificar demasiado bien el por qué está tan abajo.

"The Great Cold Distance" no es un álbum malo, al contrario, es excelente: Esa mezcla de Rock Atmosférico con la línea ya marcada por "Viva Emptiness" es muy interesante, pero, casi que ya está. 

No tiene tanta personalidad  realmente, es más, afirmaría que "Night is the New Day" tiene más carácter que este álbum, pero, sin embargo, canciones como "In the White", "Increase", "Leaders", "Deliberation" o  "Journey Through Pressure" (La cual es mi favorita del disco), le dan mil vueltas a cualquier cosa sacada de su sucesor, pese a que no deja de ser un "Viva Emptiness" 2.0 a mis ojos.

Los riffs son buenos, en especial los limpios, además del uso de los sintetizadores, los cuales no te abruman o absorben todo lo demás, pero, en comparación al resto de su discografía, se queda corto.

Lo más popular de Katatonia, pero, ni de lejos, lo mejor que tienen.

Nº8: The Fall of Hearts (Álbum, 2016)


Tengo algo personal en contra de este álbum, y no es broma.

Muy en la línea de "Dead End Kings", pero con grandes diferencias a su vez, este álbum es una ruleta rusa para mi. 

La primera parte de "The Fall of Hearts", es decir, sus seis primeras canciones, son realmente aburridas, demasiado largas para lo que realmente son y, madre mía con "Takeover"... ¿Qué fue eso? Sin ninguna duda, su peor track inicial, carente de emoción o de algo que te enganche a seguir escuchándolo. 

Ahora, hablemos de los seis últimos tracks.

Hablando rápido y mal, es un no parar de temazos: "Serac" me recuerda mucho a Opeth, lleno de giros, riffs de diez y un solo que te sienta de un guantazo; "Last Song Before the Fade", fua, parece estar hecha para ser tocada en vivo; "Shifts" es elegante y sombría, con un trabajo vocal muy original; "The Night Subscriber" es tan hermosa y liminal... contando con una de las mejores melodías de toda su discografía; "Pale Flag" es una gran balada al más puro estilo "Dead End Kings" y "Passer" es tan buen track final que casi que parece una compensación por "Takeover", contando con el solo de guitarra más rápido de todos los álbumes de Katatonia, además de ser probablemente la mejor canción de todo el disco, por no decir una de las mejores de la moderna Katatonia.

Básicamente, "The Fall of Hearts" es un 6/12, en el que sus tracks finales compensan y evitan que este trabajo termine en tragedia.

Nº7: Viva Emptiness (Álbum, 2003)


Literalmente la madre de "The Great Cold Distance" y "Night is the New Day".

Siendo el primer trabajo de la banda bajo el paraguas del Metal Alternativo y Progresivo, "Viva Emptiness" es un puñetazo en la boca para bien.

Siendo el tema principal de este trabajo el crimen, los asesinos seriales y la venganza, el ambiente general se vuelve tenso y oscuro, con unos riffs caóticos y un Jonas Renkse más agresivo que nunca, siendo quizás el álbum más "metal" de toda la carrera del grupo post-"Sounds of Decay".

Sin estar exento de fallas ni de momentos aburridos, "Viva Emptiness" es sólido a lo largo de sus 13 canciones, resaltando entre ellas "Will I Arrive", "One Year From Now", "Evidence" y "Omerta", además del icónico "Inside the City of Glass", instrumental muy pasado por alto que considero que representa a la perfección todas las intenciones que tuvo Katatonia con este álbum.


Nº6: City Burials (Álbum, 2020)


Pequeña larga historia: Recuerdo cuando anunciaron este álbum y lanzaron su primer sencillo, "Lacquer", y lejos de estar emocionado o expectante, honestamente, me esperaba que esta fuera una de sus peores obras, pero me equivoqué.

"City Burials", si tiene algo, es originalidad.

Si bien la banda reutiliza viejas fórmulas para los riffs, este álbum no para de crecer, evolucionar y sorprender, teniendo ejemplos tan claros como "Behind the Blood", el cual entra perfectamente en un top cinco canciones de Katatonia, con un trabajo vocal impresionante, unos solos frescos y veloces y una producción de diez, además de "Heart Set to Divide", de sus mejores tracks iniciales, "The Winter of Our Passing", "Neon Epitaph", "Untrodden", que parece una versión bien hecha de algo sacado de "Night is the New Day", o "Rein".

También he de decir que, a nivel lírico, pese a seguir en la misma línea que siempre, noto tantas referencias a álbumes y canciones antiguas que me hace realmente dudar sobre qué tienen planeado hacer a partir de ahora, siendo el ejemplo más claro "The Winter of Our Passing", y más habiendo tenido un hiato poco tiempo antes de lanzar este disco.

Tan elegante y suave, abandonando de cierta forma el estilo adoptado en "The Fall of Hearts" esta obra, si bien ha sido alabada por la crítica, merecería más atención por parte de los fans más hardcore de la banda.


Nº5: Brave Murder Day (1996)


Y con este puesto, entramos a la racha final, la racha de álbumes sobresalientes, por no decir casi perfectos.

¿Qué decir de "Brave Murder Day" que no se haya dicho ya?, una obra tan sumamente icónica y tan fácil de reconocer que se me ponen los vellos de punta nada más mencionarla.

Un Death/Doom Metal tan atmosférico, abierto a la par de conflictivo y macabro con tantos momentos tan distintivos como el breakdown de "Brave", la sección limpia de "Rainroom", que es para echarte a llorar de verdad,  la intro tan confusa de "Murder" o lo extraño que es "Day".

También voy a mencionar lo minimalista que son los riffs de este trabajo, cosa que de verdad, me encanta: Sin florituras, sin ganas de demostrarte nada ni mostrar ninguna habilidad concreta, simplemente pura emoción junto a un tono único que, desgraciadamente, dudo que vuelva a verse en nuevos trabajos de la banda.

Ojalá hubiera más obras de Death/Doom tan honestas como lo es "Brave Murder Day".

Nº4: Dead End Kings (Álbum, 2012)


Con "Dead End Kings", me pasa literalmente lo contrario que con "The Fall of Hearts", lo amo más de lo que debería y de forma totalmente irracional.

Y no se equivoquen, este álbum es un sobresaliente sin ninguna duda, sin rellenos, sin ninguna canción mala, ni siquiera mediocre, siendo todas y cada una de ellas emblemáticas en sí mismas, transmitiendo un ambiente invernal y lejano tan adictivo que es preocupante.

"The Parting", "The Racing Heart", "Leech", "Lethean" "The One You are Looking for is not Here" o "Undo You" son auténticos himnos,  con esas letras tan crípticas y lejos de deprimentes, misteriosas, además de un gran trabajo de percusión y sintetizadores que, pese a ser el primer álbum sin los hermanos Norman, aunque duela decirlo, no se les hecha en falta, teniendo riffs de mucha más calidad que los vistos en "Night is the New Day".

Y sí, podríamos decir que sus dos sucesores tienes a gigantes entre su listado de canciones, sin ir más lejos "Passer" y "Behind the Blood", que podrían competir perfectamente con cualquiera de las 11 canciones y ganar, en general y en comparación, "Dead End Kings" es mil veces más consistente, sólido, pegadizo y memorable que "The Fall of Hearts" o "City Burials" en su totalidad.

"Dead End Kings" entró por la puerta grande, y dudo que cualquier otro nuevo trabajo de Katatonia le pueda hacer frente a este auténtico titán de su discografía.


Nº3: Last Fair Deal Gone Down (Álbum, 2001)


Estando situado entre "Tonight's Decision" y "Viva Emptiness", se podría describir este trabajo como una especie de "cruce de caminos" entre ambos estilos musicales.

Tan nostálgico y limpio, "Last Fair Deal Gone Down" nos ofrece lo mejor que podría salir al mezclar ambos mundos: Esa oscuridad solitaria de las voces de "Tonight's Decision" mezcladas con los riffs agresivos de "Viva Emptiness" acompañando de la mano a unas melodías que parecen ocultar más cosas de lo que a simple vista podemos apreciar, destacando canciones como "Teargas", "Sweet Nurse", "Clean Today", "Tonight's Music", "The Future of Speech" o "Chrome", la cual sí que de verdad es un misterio sin resolver, ya que sus letras no es que no tengan significado, simplemente es tan críptico y sombrío que destaca adentro de lo que nos tiene acostumbrado la banda, no teniendo un significado claro o, al menos, coherente.

También una especial mención a "Passing Bird", que, aunque se la podría considerar una de las peores canciones de este álbum, su letra es oro, criticando a la comunidad emo que comenzaba a cobrar popularidad por esas fechas.

Una escucha obligatoria para todos los que aprecien la buena música.

Nº2: Tonight's Decision (Álbum, 1999)



Adoro "Tonight's Decision", es perfecto, y al mismo tiempo, es tan íntimo e introspectivo que entiendo perfectamente el por qué no está hecho para el gran público.

Es un disco sombrío, extraño, triste, que te lleva a un lugar en el que nadie quiere estar, volviendo ese sentimiento en belleza, una especie de morbo a lo deprimente del que cuesta desengancharse.

Grandes representantes de esto son "I am Nothing", con ese estribillo tan pegadizo, "No Good Can Come of This", con esos riffs tan duros y esas secciones limpias tan... íntimas, "This Punishment", tan infravalorada y bella, tan amateur y sincera, "For My Demons", con esa intro tan onírica y esos versos tan sufridos, "Had to (Leave", cruda, directa y original,  "A Darkness Coming", hermosa balada con un giro inesperado, o "Black Session", canción final y más larga de este álbum, el cual cierra por todo lo alto este episodio a base de riffs disonantes para hacer headbang hasta dislocarte el cuello, además de tener la mejor entrada vocal de Katatonia a cualquier verso, estribillo o introducción habida y por haber.

Como dato interesante, en la edición especial, además de dos tracks nuevos, podemos encontrar una pista oculta al final del último, "Fractured", siendo el único álbum de Katatonia en tener algo así.

Infravalorado, pero, vuelvo a recalcar, no hecho para todo el mundo, sólo para aquellos que aman adentrarse en lo más oscuro del alma humana.

Nº1: Discouraged Ones (Álbum, 1998)


"Discouraged Ones" es el primer álbum de la banda en alejarse del Death/Doom Metal que los hizo tan populares en los noventa, y creedme que si alabo esta decisión.

Este álbum es una oda a lo onírico, al horror y a la tristeza, estando especialmente cargado de este último elemento, mostrándote de forma tímida lo que posiblemente sea la época más oscura de la historia de la banda, cogiéndote de la cintura para jamás dejarte escapar de esos demonios que todos hemos tenido pero que jamás deseamos que vuelvan, que te coge para nunca dejarte salir de las azules aguas de aquel frío lago que es la depresión.

Siguiendo la misma línea de "Brave Murder Day" en cuanto a riffs, este álbum es una lección de simplicidad y belleza a todo aquel que quiera adentrarse en este tipo de música, teniendo que emplear una palabra que considero que ya usé demasiado a lo largo de estar mini reseñas: la extrañez. 

Algo extraño es algo a lo que no estamos acostumbrados, un ambiente que, aunque puede que sea común, sientes que esconde algo que quizás no esté bien, quizás acompañado de la ansiedad de estar perdido o bien la comodidad que puede llegar a aportar lo frío.

Sin poder escoger una canción sobre otra, me veo en la obligación de mencionar tres de ellas, las cuales, sin ninguna duda, no son ejercicios en vano, sino muestras de una realidad difícil de mirar pero adictiva una vez que lo haces: "I Break", "Gone" y "Saw You Drown", siendo el primero el mejor track inicial de toda su discografía, estando por delante sin ninguna duda de "Forsaker", "Heart Set to Divide" o "For My Demons", "Gone", su canción más introspectiva, dura a nivel emocional y carente de luz o esperanzas, siendo, sin ninguna duda, la canción Nº1 en ese supuesto top 5 canciones de Katatonia, y "Saw You Drown", lenta, con unos pasajes limpios que se te eriza el vello de los brazos nada más acordarte de ellos y un ambiente acogedor pero lleno de malos recuerdos.

Un álbum que siento que no fue hecho para nosotros. Al igual que un diario, "Discouraged Ones" es un disco hecho para ellos para recordar que, incluso en las peores eras, buenos momentos pueden surgir.


Y hasta aquí mi top, espero que os haya gustado.

Un saludo y hasta el próximo post.







lunes, 25 de julio de 2022

Reseña y Descargar: Luna Game

La comunidad Brony siempre me ha parecido... interesante. Un fandom de adolescentes y adultos proveniente de 4chan que gira en torno a una serie de dibujitos para niños pequeños no es algo que se vea todos los días.

Esta comunidad tiene sus cosas buenas y sus cosas malas, como en todas si indagas un poco, pero si tuviera que destacar algo de los Bronies serían sus aportaciones a la propia serie de My Little Pony. 

My Little Pony
El lore de esta serie no sería lo mismo sin la dedicación de su comunidad a sus historias, dibujos, animaciones y fangames, cosa que, sin pertenecer a la comunidad y sin haber visto esa serie en mi vida, aprecio y admiro, ya que no he visto otro fandom así en ningún otro lado, gente de que verdad trata con mimo estos aspectos y les importa realmente.

Y hablando de fangames, llegamos al tema del post de hoy: Luna Game.

Luna Game es una serie de 6 fangames de MLP (7 contando con la demo de Luna Game 0) posteados de forma anónima en la página "Equestria Daily" entre el 3 de Abril y el 22 de Agosto de 2011. Estos títulos han sido muy influyentes adentro de la comunidad Brony, habiendo inspirado cientos de relatos tipo creepypasta y juegos de terror como "Dreamy Rainbow" o "Flutter Island".

Al ser juegos muy cortos, voy a comentar todos los aspectos de los mismos, por lo cual, habrá spoilers tanto del gameplay como de la propia historia. 

Si simplemente vienes a descargar los juegos, procede a ir abajo del todo del post, en grande hay un link que te llevará a la página donde puedes descargarlos.

Comencemos con el primer título, el cual es el más famoso de todos, Luna Game.


El juego comienza con un nivel de plataformas al estilo Mario Bross, sencillo y básico, siendo el personaje principal Luna, la princesa del reino de Equestria. 

Al poco tiempo de estar avanzando por el nivel, una siniestra imagen de Applebloom aparecerá en tu pantalla a modo de screamer, acompañada de una música bastante siniestra. Aunque lo intentes, no podrás cerrar el programa, y tendrás que quedarte ahí mirando esa imagen hasta que el juego decida dejarte marchar.

Cuando esto ocurra, verás que en la carpeta del juego habrá dos archivos nuevos: una foto y un archivo de texto, titulados "The End is Neigh". El archivo de texto contiene únicamente esa frase, y la imagen no es más que una captura de pantalla del propio juego.

En versiones anteriores, todo el escritorio se veía afectado tras finalizarlo, quedando algo similar a la imagen de abajo.

Enlace

Mucha gente pensó que el programa era un virus, pero realmente no era nocivo. Además, existe la posibilidad que, en vez de salirte el screamer de Appleboom, te salga uno de Pinkie Pie, con los ojos rojos al estilo Zalgo.

En la segunda entrega, Luna Game 2, las cosas comienzan a ponerse de verdad interesantes, comenzando de nuevo con un nivel tipo plataformero. A medida que avanzas, verás grietas en el suelo que, al poco tiempo, lo consumirán todo, apareciendo otro screamer de Pinkie Pie antes de caer en otro nivel de plataformas de color rojo oscuro.

Eventualmente, tras caminar por no mucho tiempo, te toparás con un hoyo inmenso, el cual es tu única salida.

Una imagen de una Luna ensangrentada aparece, junto a un texto diciendo "You Died", "Tú moriste", siendo acompañada de otra melodía espeluznante.















Luna Game 3  comienza exactamente igual que los anteriores. Tras caminar por un rato, verás nuevamente un hoyo en el que deberás de arrojarte (esta vez se escuchan voces antes de tirarte), y tras hacerlo, nuevos screamers de Pinkie Pie zalgoficada aparecerán.

Tras esto, veremos a Luna totalmente reventada en el suelo, abriendo los ojos al poco tiempo, inundando la pantalla con una imagen de su rostro desfigurado. 



En Luna Game 4, tras tirarte de nuevo al agujero, un nuevo texto que me recuerda a algún Zelda aparecerá, el cual dice  "You've met with a terrible fate, Haven't you?"
(en español, "Te has topado con un horrible destino, ¿No?").

El juego se cerrará y, sin previo aviso, se volverá a abrir diciéndote "It didn't have to turn out like this... / You didn't have to die / BUT NOW YOU'RE IN MY WORLD" ("Esto no debería haber sido así / No tenías de morir / PERO AHORA ESTÁS EN MI MUNDO"), apareciendo en un nivel de color rojo oscuro similar al de Luna Game 2. 

Aquí tienes dos opciones: O bien te quedas quiero y sucumbes a esa oscuridad que comenzó a seguirte o bien intentas huir de ella.

Si elegiste la primera opción, varios screamers de Pinkie Pie aparecerán, terminando con uno de ella sonriendo.

Si elegiste huir, el mundo entero empezará a glichearse, teniendo que saltar al final de nuevo en otro hoyo, terminando tal y como si hubieras elegido la primera opción.

Esta entrega no es rejugable, ya que si intentas abrir el programa luego de haberlo finalizado, otro cartel aparecerá impidiendo tu entrada, el cual te informará sobre lo que te espera a partir de ahora: "Your fate has already been sealed" ("Tu destino ya ha sido sellado").

Luna Game 0 demo es un poco extraño. Tras ir hablando con varias ponys, una de ellas te informará sobre una fiesta que Pinkie Pie está organizando en tu honor, por tu regreso al reino de Equestria. Luna lo agradecerá y dirá que las echó de menos, apareciendo "Luna Game 0" escrito en sangre.

En Luna Game 0 aparecemos en el castillo de Celestia. Se añade una nueva opción, la de interactuar, permitiéndonos hacerlo en ella. Esta te dirá que vayas a buscar nuevas amigas, ya que es tu primer día en el reino..

Dependiendo de con qué pony hables, habrá seis misiones diferentes, aunque realmente en todas tienes que encontrar 50 objetos. Yo realicé la de los libros.


Cuando lo consigas, el suelo desaparecerá, comenzando a caer, viendo varias imágenes de Nightmare Moon antes de reaparecer en el principio. Esta vez, todas las ponys te dirán que Pinkie Pie te anda buscando. 

Cuando la encuentres, esta te cotará que está organizando una fiesta en tu honor, apareciendo carteles ordenándote matarla. Pinkie Pie te preguntará si estás bien, volviéndose la pantalla negra y empezándose a escuchar sonidos de cortes y gritos.

Tras eso, aparecerá Pinkie Pie preguntándote por qué hiciste eso, terminando con ella partida por la mitad. Tras un par de screamers y una imagen de ella diciendo "This isn't over" ("Esto no ha terminado"), el juego se cierra.

Esta entrega, al igual que la anterior, tampoco es rejugable, ya que, si lo intentas iniciar, un cartel que pone "The past cannot be changed..." ("El pasado no puede ser cambiado...") aparecerá. 



Finalmente, en Luna Game End, retomamos la mecánica de los primeros juegos de avanzar por un plataformero hasta toparnos con un hoyo. Esta vez, cuando nos tiramos, no ocurre nada, simplemente Luna comenzará a decir que se siente cansada y que necesita descansar. 

La pantalla se oscurecerá y la música se apagará, apareciendo en un mundo totalmente blanco

Si sigues avanzando, verás un cubo glicheado, como en aquella fase de Luna Game 4, el cual, si lo golpeas saltando, provocará que el suelo desaparezca, aunque en vez de caer, te asentarás en un suelo invisible.

Poco a poco, el escenario se irá regenerando, aunque esto durará poco, ya que, luego de un grito, volverás al nivel rojo sangre de Luna Game 2 el cual ya se puede interpretar como una especie de infierno personal de Luna.

Nuevamente,  la oscuridad comenzará a perseguirte, y dependiendo de si la evitas por más tiempo o menos, el final que obtengas variará.

Volverás a aparecer tal y donde Luna se puso a descansar. Al avanzar un poco, comenzarás a ver sombras con las que puedes interactuar. Tras ver cómo aparece una estática tipo TV antigua en la pantalla, el texto de estas sombras variará, revelando a las verdaderas ponys, pero esta vez con las pupilas dilatadas. 

Una vez llegues al final del camino, una brillante Luna aparecerá en el fondo, obligándote a ir hacia atrás, apareciendo Nightmare Moon a la mitad de este.

Al acercarte a ella, un fuerte ruido de estática te dejará sordo, además de varios screamers que duran menos de 2 segundos. Esto volverá a pasar a medida que te vas acercando, terminando con la pantalla totalmente negra tras tocarla.

Hay un final "malo", el cual es muy similar al de Luna Game 3, y otro bueno, el cual es... raro viendo el ambiente general del juego (Enlace)

En general, he de decir que he disfrutado mucho de estos juegos. Si bien no diría que individualmente son buenos, en conjunto son bastante fascinantes.



Esa historia críptica ya tan nostálgica y propia de esa era de los creepypastas me ha cautivado, haciéndome pensar y reflexionar sobre quién es la verdadera antagonista de la historia, si Pinkie Pie realmente tenía malas intenciones con aquella fiesta o eran meras especulaciones y paranoias de Luna, además de una posible correlación con el propio creepypasta de Zalgo (originalmente, esta criatura poseía a personajes de comics, corrompiéndolos y forzándolos a comer actos terribles), sin contar el posible orden cronológico que pueda tener todo este relato (En el cual considero que, primero, Luna asesina a Pinkie Pie por algún motivo, quizás celos, y, posteriormente, el remordimiento que ella pueda tener la va consumiendo lentamente, pasando por varias fases del duelo y terminando en su suicidio, el cual es una interpretación del ending de Luna Game 3, recalcando la importancia de su alter ego en el lore de la misma, Nightmare Moon, que representa todo lo malo de su personalidad).

La verdad es que, aunque al principio estaba escéptico sobre si me iba a gustar o no, creo que lo correcto es recomendarlo y darle el valor que tiene, ya que, para mi, esto supera a otros creepypastas del mismo estilo como Sonic.exe (el cual está teniendo un resurgimiento del que me gustaría hablar en un futuro) o Nes Godzilla, además de que son perfectamente disfrutable aún no perteneciendo a la comunidad Brony.

Un saludo y hasta la próxima.


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domingo, 24 de julio de 2022

Reseña y Descargar: Demonophobia

Me sorprende ver la poca gente que hay hablando de este juego, al menos en nuestro idioma.

Lanzado a mediados del 2008 por un misterioso desarrollador coreano bajo el alias "237" (Del cual no se sabe nada), este pequeño título underground se volvió infame ya no sólo por las grotescas escenas que son representadas, llenas de torturas, gore y violaciones, sino también por su argumento.




El juego trata de una chica de 14 años que, al jugar con magia negra, aparece en el infierno. A medida que vamos avanzando a través de sus 6 niveles, el maltrato que ella sufre va aumentando, llegando a estar completamente desnuda en las últimas fases del juego, añadiendo un componente erótico a este ya cuestionable título.

Además, he de recalcar la dificultad del mismo. Es un juego frustrante, no injusto pero sí muy exigente, el cual te obliga a pasarte horas y horas aprendiendo y memorizando qué hacer en cada uno de sus jefes y puzles. Lo único bueno que tiene es que, al menos, esta dificultad es progresiva, siendo el nivel más fácil el primero y el más difícil el sexto, lo que no quita que ya en el segundo nivel me pasé más de cuatro horas sin parar tratando de esquivar todos los movimientos de aquel macabro demonio.





La gran duda es, realmente, ¿Recomendaría este juego?

No sabría qué contestar a esa pregunta. Por una parte, el hecho de que este juego sea una constante representación de múltiples fetiches eroguro hacia una menor me parece más que despreciable y repulsivo (Cosa en la que espero que todos estemos de acuerdo). Sin embargo, aún sabiendo esto, y debido a que soy de verdad un amante del horror y el gore, lo he llegado a disfrutar y entiendo el estatus de culto que posee. 

Este juego no está tan lejos de un manga de Waita Uziga por ejemplo (Obviando "El caso de la estudiante en concreto", manga del que ya hablaré en otro post), y no es el peor juego que existe, ni el más despreciable por su temática. Considero este título como un trabajo hecho para un público en concreto, disfrutable por un público concreto y continuado por ese mismo fandom con juegos como Splatter School o el supuestamente aún en desarrollo PrisonKage.

Desde mi punto de vista, no es un mal juego, tampoco es una joya, pero no es malo. Amo esta estética ya casi retro de los juegos flash, además del hecho de que no tenga sonido, cosa que se ha criticado bastante, pero que en el fondo, lo único que hace es aportar más oscuridad a un título que ya destaca por sombrío.




Si bien los controles son tediosos y a veces disfuncionales, si de verdad crees que podrías encajar con el perfil de persona al que le podría gustar este título dificultoso y desagradable, adelante, juégalo, yo lo pasé bien haciéndolo.

Por otra parte, si eres una persona sensible a cualquiera de los temas mencionados anteriormente (o simplemente no tienes la paciencia suficiente para pasar cualquiera de las fases que este juego) estate lo más alejado que puedas.

Un saludo y hasta el próximo post.

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Nota: sólo disponible en inglés y japonés.

¿Sasha King Crimson?

Como bien mencioné en el post anterior, en los comentarios del vídeo que contenía el álbum "Black Shape of Nexus" me topé con dos comentarios bastante raros:


Llevo desde que hice esa entrada investigando, y, abreviando, no he encontrado una respuesta satisfactoria para todo este tema. Sin embargo, voy a condensar aquí todo lo que he podido encontrar, que es prácticamente toda la información que hay al respecto.

Empecemos con el primer post en Reddit:

       

                            


Ya de primeras, podemos apreciar que esos comentarios han aparecido en varios álbumes y canciones subidas a Youtube, no sólo de Heavy Metal, sino también de Jazz, Neofolk y, principalmente, en vídeos de la banda inglesa King Crimson.

También se menciona la existencia de varias cuentas, cosa que ya apreciamos antes en mi entrada y, en lo cual, indagaré más tarde.

El enlace del último comentario lleva a un post de Twitter, el cual muestra lo anterior mencionado. Sólo tiene 27 "me gusta" y ningún comentario, no he podido sacar nada más. 

He de decir que, de todas formas, esa cuenta es rara: Lleva en Twitter desde el 2008 y tiene 26'3 followers. Postea casi diariamente, y sus comentarios son... peculiares. No se hasta qué punto esta persona puede tener relación con Sasha King Crimson.






También he podido ver que esta persona hace arte abstracto, es muy bonito desde mi punto de vista, mostrando una posible relación con las cuentas de Youtube de Sasha King Crimson.


He visto tres cuentas con el mismo nombre, dos de ellas son las que aparecen en las capturas de antes.

Las dos primeras cuentas que se muestran en la imagen de abajo son las más interesantes, ya que la última está totalmente vacía (No hay ninguna lista de reproducción, ni información, ni nada). En las otras, hay varias listas de reproducción que contienen las canciones en las que han comentado, además de una lista de los canales a los que están suscritos, en los cuales, hay muchos que parecen proyectos artísticos.







Por último, encontré un segundo post en Reddit donde este tema es mencionado, el cual consiste en un iceberg de King Crimson:

He leído la mayoría de comentarios, y en tan sólo dos de ellos este tema es mencionado, no aportan nada.




Como dato curioso, el símbolo que aparece en esos comentarios pertenece a la moneda oficial de Israel, Nuevo Séquel.

Y aquí concluye mi investigación. Espero encontrar una respuesta a esto pronto, ya que parece interesante, aunque si tuviera que expresar mi opinión sobre quién o qué está detrás de esas cuentas, apostaría por "Steve" (Ambas muestran admiración por lo experimental y lo abstracto, podría tener sentido). 

Un saludo.